L'attore è un’emblema dell’ironia napoletana leggera ma non frivola. "C’è un frastornante luccichìo che ci distrae dall’idea della morte e rimuove i lutti. Se smarriamo la sacralità dei defunti, smarriamo quella della vita"

Il vecchio gioco delle convenzioni sociali, il ruolo dell’abito e del travestimento, non riguardano solo “Don Álvaro o la fuerza del sino”, l’opera tratta dal drammone romantico spagnolo “la fuerza del sino” che, dopo un quarto di secolo, apre la nuova stagione del Teatro alla Scala, ma anche il nostro modo di percepire l’altro, il diverso, il fuori casta. Riflessioni anche per la moda di oggi

Gli anziani diventati "ingombranti" e le vecchie famiglie dove convivevano in felice disaccordo. Lo "scandalo per l'umanità" della guerra Russia-Ucraina, Strehler maestro, "genio e poeta" di concretezza, il lavoro di regista e il teatro in Italia oggi, un po' "storto" come le quinte del Re Lear

L’ossessione per il nero, la violenza reale che le risulta insopportabile, il progetto su Callas e la nuova mostra. “Ho sempre recitato, fin da piccola. Ho trovato nell'arte e nel teatro l'appiglio necessario per andare avanti"

Il regista Fabio Cherstich ritiene che sia arrivato il momento di abbandonare i vecchi snobismi per cui il teatro guardava la moda dall’alto in basso, con la presunzione di detenere una superiorità culturale. L’una deve qualcosa all’altra, ed entrambe possono imparare a restituire centralità all’umano

Il regista e attore mette in scena il Re Lear, ricordando quando recitò nell'allestimento di Giorgio Strehler: "Quando proponevo qualcosa per il mio personaggio, Strehler commentava: “Ahi, ahi! Vedo sul tuo capo la nuvola nera della regia…”. Lo spettacolo all'Argentina di Roma dal 26 novembre al 22 dicembre

L'ultima regia, il nuovo libro, il Franco Parenti come un bene destinato a rimanere e infine Milano. Poi il giorno più duro: “Il 7 ottobre, quando mi sono sentita di nuovo ebrea”

Nella cornice culturale dell'evento romano prende vita l'inedita trasposizione teatrale di “Altri libertini”. Le nuove generazioni riscoprono con curiosità il talento ribollente dell'autore emiliano, destinato ad approdare sul grande schermo grazie a Luca Guadagnino

Tutto sembra pensato per lo spettatore-tipo del teatro milanese di questi anni, il turista solvente che arriva overdressed per farsi i selfie. E mica vorremo andare a uno spettacolo per pensare?

Nel Tabarro, il compositore non imita nessuno, "ma offre una sintesi originle della propria ricerca musicale", dice Virgilio Bernardoni, fra i suoi massimi esperti. Un soggetto ripreso dal teatro della paura di fine '800, capace però di ripensare le strutture narative tipiche con nuovi modelli, ben lontani dalla tradizione